Melt Banana
Cell-Scape |
Label :
A-Zap |
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Dernière variation en date de la formation japonaise, Cell-Scape est sans doute l'album idéal pour pénétrer l'univers de Melt Banana. Avec les années, la formule du quatuor a finalement peu changé : la voix haut perchée de la chanteuse Yasuko O. se coule dans une rythmique véloce tout en ruptures, qu'accompagne une guitare noisy au discours concis. Le résultat obtenu est absolument unique et surréaliste ; nous pouvions cependant craindre qu'une certaine redondance s'installe au fil des albums enregistrés (prés de six depuis 1994), malgré la qualité constante des compositions. Varier les expériences de production et d'enregistrement pour chaque nouveau rendez-vous studio a été la solution adoptée par le groupe. Rarement ces choix furent aussi efficaces que sur Cell-Scape : leur propos musical n'a jamais été exposé avec autant de clarté.
Le ton est déjà donné par les illustrations de pochette : schémas de circuits électriques et de molécules, fantôme futuriste sont autant d'images qui évoquent une ultra modernité, celle d'un Japon parfois fantasmé. Les deux titres qui encadrent l'album relèvent plus de l'électro que du rock noisy et servent eux aussi à planter ce décor qui vous permettra d'accéder à ce qui a toujours constitué le noyau inchangé du travail de Melt Banana. Montez le son, sans quoi vous ne pourriez pas apprécier l'art fou du guitariste Agata qui nous propose sur chaque morceau de petites sculptures sonores qui recèlent autant de finesse que d'efficacité. Le débit de Yasuko paraît moins haché qu'à l'habitude: nouveau parti pris habile, qui met en avant le côté étrangement pop du groupe (que personnellement j'attribue aussi au fait que cette musique est plus remplie d'énergie que de violence). Chez Melt Banana, un titre avoisine parfois la poignée de secondes, et ne dure jamais plus de 2 ou 3 minutes ! Ces Japonais ont comme objectif de faire entendre beaucoup, en très peu de temps ; et ils y parviennent. Magistralement.
Le ton est déjà donné par les illustrations de pochette : schémas de circuits électriques et de molécules, fantôme futuriste sont autant d'images qui évoquent une ultra modernité, celle d'un Japon parfois fantasmé. Les deux titres qui encadrent l'album relèvent plus de l'électro que du rock noisy et servent eux aussi à planter ce décor qui vous permettra d'accéder à ce qui a toujours constitué le noyau inchangé du travail de Melt Banana. Montez le son, sans quoi vous ne pourriez pas apprécier l'art fou du guitariste Agata qui nous propose sur chaque morceau de petites sculptures sonores qui recèlent autant de finesse que d'efficacité. Le débit de Yasuko paraît moins haché qu'à l'habitude: nouveau parti pris habile, qui met en avant le côté étrangement pop du groupe (que personnellement j'attribue aussi au fait que cette musique est plus remplie d'énergie que de violence). Chez Melt Banana, un titre avoisine parfois la poignée de secondes, et ne dure jamais plus de 2 ou 3 minutes ! Ces Japonais ont comme objectif de faire entendre beaucoup, en très peu de temps ; et ils y parviennent. Magistralement.
| Excellent ! 18/20 | par Thelonius |
Posté le 21 septembre 2006 à 21 h 55 |
Avec Cell-Scape et sa pochette hideuse, voilà désormais près de 10 ans que Melt Banana assène à son public une noise hystérique jouée sans fioriture, et les Japonais n'ont manifestement sûrement pas envie de changer leur fusil d'épaule ! Cependant, ici, ils vont se permettre certaines nouveautés...
Si Teeny Shiny annonçait un léger virage dans le rock de nos adeptes de bananes fondues, Cell-Scape nous dévoile un groupe assumant totalement son désir d'évolution et qui s'inscrit ainsi parfaitement dans la continuité de son prédécesseur. Ici, l'électro a définitivement trouvé sa place, preuve en est avec "Phantasmagoria" et "Outro For Cell-Scape" notamment, et s'intègre peu à peu dans chacun des morceaux pour en devenir un ingrédient important et efficace. Pour autant, Agata n'en oublie évidemment pas de faire crisser sa guitare à grand coup de larsens ou de riffs toujours aussi barrés, sur ce fond rythmique ultra-speedé devenu coutumier.
Cependant, Melt Banana semble se ranger quelque peu: les titres se rallongent (hormis le morceau instrumental d'introduction, aucun titre ne dure moins de 2 minutes 30 – du jamais vu chez les le gang japonais), et sont présentés dans des versions devenues presque "traditionnelles", c'est-à-dire s'organisant autour d'un schéma intro-couplet-refrain-couplet... Ce qui était inconcevable quelques années auparavant prend donc forme ici. Mais attention: Cell-Scape est bien signé "Melt Banana" ! Alors si cet album est quelque part la vision que Melt Banana peut avoir de la pop, ici les décharges de décibels sont toujours aussi légions, et les accélérations toujours aussi jouissives, soutenant la voix plus juste (dommage ?) d'albums en albums de Yasuko O..
Encore une fois, Melt Banana ne se pose pas de questions, et c'est tant mieux ! Le combo expérimente de nouvelles choses, varie son répertoire jusqu'à en devenir pus facile d'accès (?). Et puis, ils nous gratifient d'un formidable et ensoleillé "If It Is The Deep Sea, I Can See You There" exquis par la fraîcheur qu'il dégage et qui nous rappelle que Melt Banana aime à s'autoriser toutes les audaces comme celle de reprendre du Beach Boys en live.
Cell-Scape est un album de pop... Mais lorsque cette pop est signée Melt Banana, elle n'a jamais sans doute été aussi brute de décoffrage !
Si Teeny Shiny annonçait un léger virage dans le rock de nos adeptes de bananes fondues, Cell-Scape nous dévoile un groupe assumant totalement son désir d'évolution et qui s'inscrit ainsi parfaitement dans la continuité de son prédécesseur. Ici, l'électro a définitivement trouvé sa place, preuve en est avec "Phantasmagoria" et "Outro For Cell-Scape" notamment, et s'intègre peu à peu dans chacun des morceaux pour en devenir un ingrédient important et efficace. Pour autant, Agata n'en oublie évidemment pas de faire crisser sa guitare à grand coup de larsens ou de riffs toujours aussi barrés, sur ce fond rythmique ultra-speedé devenu coutumier.
Cependant, Melt Banana semble se ranger quelque peu: les titres se rallongent (hormis le morceau instrumental d'introduction, aucun titre ne dure moins de 2 minutes 30 – du jamais vu chez les le gang japonais), et sont présentés dans des versions devenues presque "traditionnelles", c'est-à-dire s'organisant autour d'un schéma intro-couplet-refrain-couplet... Ce qui était inconcevable quelques années auparavant prend donc forme ici. Mais attention: Cell-Scape est bien signé "Melt Banana" ! Alors si cet album est quelque part la vision que Melt Banana peut avoir de la pop, ici les décharges de décibels sont toujours aussi légions, et les accélérations toujours aussi jouissives, soutenant la voix plus juste (dommage ?) d'albums en albums de Yasuko O..
Encore une fois, Melt Banana ne se pose pas de questions, et c'est tant mieux ! Le combo expérimente de nouvelles choses, varie son répertoire jusqu'à en devenir pus facile d'accès (?). Et puis, ils nous gratifient d'un formidable et ensoleillé "If It Is The Deep Sea, I Can See You There" exquis par la fraîcheur qu'il dégage et qui nous rappelle que Melt Banana aime à s'autoriser toutes les audaces comme celle de reprendre du Beach Boys en live.
Cell-Scape est un album de pop... Mais lorsque cette pop est signée Melt Banana, elle n'a jamais sans doute été aussi brute de décoffrage !
Sympa 14/20
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